Thementrack 2 - session 7

Marken und Musik - Perspektive oder Ausverkauf?

Grund für Session: thema marken und musik fehlte im themenspektrum,

2 fragen
1) was erwarten marken von musik?
2) was erwarten musiker von marken?

3. schritt: welche chancen probleme gibt es in der kommunikation zw marken und musik?

frage 1) was erwarten marken von musik?

- klares profil, emotionen, imagetransfer
- aussagen für die marke (werbung)
- aufmerksamkeit/reichweite
- zielgruppenzugang
- differenzierung zw musik (vorhanden, neu, ev noch unbekannt bzw neu
gemacht) und künstler
- mehrwert monetär und/oder ideel - weiterverwertung
- erweiterung der markenwelt/markenwert (über das reine produkt
hinaus, marke erlebbar machen)
- content

frage 2) was erwarten musiker von marken?
- differenzierung zw bekannten/unbekannten künstler, coole marke uncoole marke
- matching zu Image, authenzitität, profil, historie/zukunft
- reichweite/pr
- geld
- zielgruppenzugang


3. welche chancen probleme gibt es dabei?
gefahr: imageschaden künstler
gefahr imageschaden marke, geringer?
gefahr: neu: im internet versenden sich nicht fehltritte
frage: wer nimmt mehr schaden: künstler oder marken?
ziel: win-win situation

brem markenmodell markenwertkompass (trapezdarstellung) - soll Künstlern erleichtern zu verstehen, wie marken denken, da kommunikation schwierig zw marken u künstlern.

Diskussionspunkte:

bei marken längere planungsfristen im unterschied zu musik - keine patentlösung, einzelfall

problem marke bei labels: wo zahlt erfolg ein? mehr auf künstler oder label?

"marken brauchen emotionen" Esser, allgemeine zustimmung

frage: künstler abhängiger von marken als marken von künstlern? marken sind wie fürsten? mäzenatentum schafft abhängigkeiten

entideologisierung der debatte gewünscht, dh marken sind nicht böse, sondern können gute partner sein